Mis pinturas de paisajes patagónicos son una muestra de identidad y pertenencia sureña 

Soy una artista plástica de Río Gallegos, ciudad en la que vivo hace casi cuarenta años. Pinto desde que tengo uso de razón por haberme criado con dos abuelas que me enseñaron el oficio. Para mis trabajos utilizo una técnica mixta: dibujo y mancho con acrílico y defino los últimos detalles con óleo.

Amo la Patagonia, que es sin dudas mi lugar en el mundo. Por eso mis cuadros reflejan sus magníficos paisajes, además de mis estados de ánimo y mi forma de ser. Muestro allí todo lo que nos caracteriza: el ganado, la vegetación, la flora y la fauna, las casas de campo. Todo lo que se referencie con nuestra región y sea una muestra de identidad sureña.

A través de mis pinturas quiero expresar la pertenencia al lugar. Cuando mi trabajo se exhibe en el norte del país, sirve y mucho para mostrar lo nuestro. Por supuesto que se pueden transmitir emociones a través de un cuadro. Ver las expresiones en la cara de quienes lo contemplan te lo dice todo.

Mis paisajes también encierran un mensaje de cuidado ambiental. En cada dibujo quiero expresar lo que a mí me hace sentir la Patagonia. El horizonte, la lejanía, el infinito, la tranquilidad, la profundidad de los cielos y sus nubes. Esa inmensidad que conmueve e inspira y me genera mucha paz.

También incluyo en mis trabajos a las estancias, que forman parte de mi propia historia en el Sur. La base de mi tarea son fotos, que luego transformo en dibujos. Así, a pedido hice un cuadro de la esquina del Bar Los Vascos, uno de los lugares emblemáticos de Río Gallegos, al igual que el barco Marjorie Glenn de Punta Loyola.

Me gustaría seguir retratando lugares como esos, que están en el recuerdo de toda la gente de la ciudad. Sería una experiencia extraordinaria, porque las pinturas quedan eternamente como parte de la memoria de un pueblo.

Quiero que mis obras sean un legado artístico para esta ciudad y la región. Aunque no pinto sólo imágenes de la Patagonia, ése ya se ha convertido en mi sello distintivo y es por lejos lo que más me representa. Me identifico hoy totalmente con esto.

Mi tarea docente es algo que me gusta mucho. Doy clases a alumnos a partir de los ocho años. Hago que los chicos estampen sus obras sobre bastidores y les enseño todo lo que quieran aprender: cuadro abstracto, con texturas y colores a elección. Pintamos latas, maderas o cinc. Hacemos reciclado y también trabajamos sobre tela y ropa.

Tengo alumnos de todas las edades, incluida una nieta que viene con su abuela. Y una ex profesora mía de geografía que hoy es mi alumna, un simpático ejemplo de lo que son las vueltas de la vida. Siempre me dediqué al reciclado con fines artísticos y empecé a dar clases hace 17 años de modo particular.

Expuse en varios lugares del país pero nunca pude hacerlo en Río Gallegos. Sólo una vez participé de una exposición colectiva en el Museo Minnicelli. Sigue habiendo un ambiente artístico muy cerrado en la ciudad y eso no permite que se abra mucho el abanico.

La muestra “De la Patagonia al mundo” fue una exhibición de todos mis trabajos vinculados a la región que hice en 2023 y se expuso en Casa de Santa Cruz en Buenos Aires y en la Casa de la Juventud de La Plata. Una hermosa experiencia.

Mi cuadro favorito es el del gran árbol bandera, torcido por el viento en la estancia Harberton de Tierra del Fuego. Hay uno más chico pero parecido en Punta Loyola. Me identifico mucho con ese árbol, que a pesar de la adversidad sigue de pie. Así es la resistencia de quienes vivimos en la Patagonia.